豪车素描

⑴ 光收藏品就超过10个亿冯小刚，迄今他都有拥有哪些惊人收藏

冯小刚家里的收藏品加起来总价值初步推测已经超过了10亿，而其中也有很多非常著名的收藏品被大家所熟知，比如高小华的《雨中行》、艾轩的《圣山》等画作。其中艾轩的《圣山》就是被冯小刚以将近3000万的天价拍回来的一副素描作品。

在娱乐圈的收入只是冯小刚众多收入中的一部分，他自己名下还有很多的公司，并且也在众多公司参了股，再加上他的高人气带动，使得这些公司都有了不错的收入，因此他的身家更加丰厚。据不完全统计，冯小刚目前的身家在20亿以上，这也是支撑冯小刚购买这些收藏品的底气。

⑵ 中国男子在美被绑详情结果是什么

美国联邦调查局(FBI)调查人员周一(20日)表示，一名中国籍男子上月在洛杉矶一处购物中心被3名男子绑架。但自绑匪要求家属缴纳200万美元(约合人民币1367万元)赎金后，便再没有绑匪的消息，目前这名男子仍下落不明。

据8月21日报道，FBI洛杉矶分局特别探员助理吉恩?科维尔(Gene Kowel)表示，7月16日，28岁的廖若晨(Ruochen Liao)在洛杉矶市中心以东约10英里(16公里)的圣加布里埃尔( San Gabriel)被3名男子绑架。

科维尔说，调查人员正在调查此案的动机，廖某可能卷入了一场商业纠纷。廖某此前曾与“名声不太好”的人有过商业交易。

他说，虽然绑架者最初想索要赎金，但廖家已有一个多月没有收到他们的消息。

“我们希望廖若晨还活着。我们讨论的前提是他还活着，”科维尔说，“然而，随着案件的进展，我们确实开始担心他活着的可能性变小。”

廖某在中国的亲戚也悬赏15万美元征集破案线索，此外，联邦调查局也悬赏2.5万美元，希望能找到廖某的下落。

“他的家人很爱他，”隆巴德说，“他是家里的独生子，他们非常非常担心他。”

⑶ 怎样才算是有实力的画家

绘画有国画、西画之分。
国画有人物、山水、花鸟、仕女、界画；技法有泼墨、工笔写意之分；题材有人爱画马、有人专画虎、有人只画竹。
西画有水粉、水彩、油画等有色画，有素描、速写等无色画；风格有古典主义、写实主义、印象主义等等。题材有人专画西藏风情、有人爱画民俗故事、有人只画社会现实。
我想说的是：每个画种、每个画风、每种题材都有实力派画家。就像美女、豪车，没有最好只有更好！

⑷ 你想什么想疯了

很多时候想钱想疯了，总是做梦能够遇到然后能够帮助我赚大钱，还有时候是梦见自己中彩票了，中了好几百万人生到了巅峰，总的来说我那段时间真的是想钱想疯了。所有事都能想到钱。

⑸ 灰姑娘开车散心,不料追尾少爷豪车这是哪一部电视剧

哪里有彩虹告诉我，在第1集

该段剧情为：

林巧巧主动上前打断了王爝的演唱，她向王爝表白并主动献上一吻，让王爝有些出乎意料。林巧巧感谢老天给了自己一个机会，遇见王爝，也改变了她的生活，很难想像如果没有那一次偶遇会是一个什么样的结果。

时间推送到林巧巧与王爝相遇的那一天，林巧巧因故辞去了工作，她开车前往乌云镇彩虹町散心，一路上妈妈在不停地叮嘱她注意安全，林巧巧对妈妈的过分关心既理解又无奈。

号称彩虹町F4的王爝、沈天臣、风早和叶于莫四人前往玛莎拉蒂专卖店购车，受到了全体员工的热情欢迎和接待，王爝选了一款白色的玛莎拉蒂后，四人便一路返回彩虹町。在路上，他们遇到了开车的林巧巧，叶于莫看到林巧巧开车还在打电话，老师的责任心作祟便出言指责了巧巧几句，本来心情不好的巧巧怪他多此一举；

话音刚落她就看到前面的白车停了下来，她急忙用力踩刹车才让车差一点没有撞上，正在她庆幸之时，无意中抬了一下脚车就堪堪地撞上了王爝新买的玛莎拉蒂。林巧巧见闯了祸，立刻走下车来，王爝下车查看并无大碍也不想难为巧巧，但巧巧不想这样一走了之，她摘下自己心爱的项链当成抵押品交给了王爝；

并告诉她自己就住在彩虹町民宿，一个月之后拿项链来找自己要钱。林巧巧来到了预先订下的民宿，民宿的主人高建国、方桦和他们的儿子安安接待了她，巧巧对他们的招待很满意，也非常喜欢这里的美景，高建国在帮巧巧收拾东西的时候，无意中看到了她的城市规划师证书，巧巧急忙拾起来并告诉他那是以前的事了；

自己现在已经不做这个工作了，但高建国却记在了心上。王爝的爸爸是彩虹町的町首，他把王爝他们四人都叫进了屋里，因为他已经征得了他们家长的同意，安排四个人进行了一次相亲活动。

四人被突如其来的安排惊呆了，也被带着女儿来相亲的四个妈妈所吓到，沈天臣和叶于莫借口肚子疼开溜，王爝和风早碍于王町首的面子多陪着坐了一会儿。来相亲的一个女孩看中了王爝，想让他给自己画一幅素描画，王爝假意答应下来，却故意搞怪画了一张带猪鼻子的画，把王町首气得差点吐血；

因为他今天邀请来相亲的人都有很强的家世背景，哪一个都不能得罪。林巧巧与老板娘方桦聊天，得知彩虹町虽然美丽怡人，但却因为没有工业开发而使很多人都离开了，王町着正在对彩虹町做着新的规划。

高建国回来后，有些支支吾吾地告诉巧巧，他已经去找过王町首了并说出她是城市规划师的事，王町首很感兴趣，明天想要见她一面。巧巧没好意思拒绝高建国，便答应去见上一面，但她已经在心里决定不会再去做与城市规划相关的事情了。

(5)豪车素描扩展阅读：

哪里有彩虹告诉我剧情简介：

城市规划师林巧巧，在彩虹町偶遇王爝和他的小伙伴们，大家一同努力恢复彩虹町昔日风光的故事：林巧巧（李海娜饰）是一位前途无量的城市规划师，却遭遇了生涯的滑铁卢。她来到一个名叫彩虹町的地方治愈心灵，意外邂逅了几位同龄人：

霸道理想的王爝（侯东饰）、文质彬彬的沈天臣（朱涵驿饰）、浪漫自负的叶于莫（赵一桉饰）、忧郁蓝调的风早（风早饰）。

城市化的进程让彩虹町日渐衰败，王爝等人反对把彩虹町改造成工业小镇，希望能恢复故乡的风景。一群年轻人齐心协力，终于将彩虹町恢复了昔日美丽的样子。几位主人公不仅找到了值得奋斗终生的寄托，在这片彩虹盛开的地方，他们也邂逅了唯美的爱情。

⑹ （欣赏一件艺术品） 最好写马踏飞燕或八骏图

在中国现代绘画史上，徐悲鸿的马独步画坛，无人能与之相颉颃。《八骏图》是徐悲鸿最著名的作品之一，以周穆王八骏为题材，八匹马形态各异，飘逸灵动，在绘画技法上，是极为成功的中西融合的产物，他以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿。用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓。晕染全部按照马的形体结构而施加，墨色浓淡有致，既表现了马的形体，又不影响墨色的韵味。为不可多得的珍品。[1]泼墨写意或兼工带写，塑造了千姿百态、倜傥洒脱的马，或奔腾跳跃、或回首长嘶，或腾空而起、四蹄生烟……。他画的马既有西方绘画中的造型，又有中国传统绘画中的写意，融中西绘画之长於一炉，笔墨酣畅，形神俱足。它那刚劲矫健，剽悍的骏马，给人以自由和力量的象征，鼓舞人们积极向上。
八匹马的名字：一个叫绝地，足不践土，脚不落地，可以腾空而飞；一个叫翻羽，可以跑得比飞鸟还快；一个叫奔菁，夜行万里；一个叫超光，可以追着太阳飞奔；一个叫逾辉，马毛的色彩灿烂无比，光芒四射；一个叫超影，一个马身十个影子；一个叫腾雾，驾着云雾而飞奔；一个叫挟翼，身上长有翅膀，像大鹏一样展翅翱翔九万里。
徐悲鸿的马反映了他的追求，是他的又一个创造。他的马给我们带到了一个写实主义的理想王国，实现了300年前书法家金冬心所憧憬的“昔年曾蹑五云端，不与人骑更好看”的境界。 要评论国画里的画马图，可以这样说，徐悲鸿先生是永远也绕不开的一个人了，其就是以画马而著称于世，不论是工笔还是写意，不论是泼墨还是彩绘，其笔下的马，或奔或跃，或长嘶或低鸣，千姿百态，倜然不群。而也正是因为徐悲鸿，其将中国传统国画创造引向国际，一幅幅令人惊艳的奔马图，让全世界都看到了中国画的美丽之处，从此，以中国画为代表的东方美学艺术得以与西洋画并肩而屹立于世界画坛，成为两座艺术高峰。
徐悲鸿笔下的马，注重对马的骨骼、肌肉部分的精雕精雕细琢，常言道“画龙画虎难画骨”，这就是对于动物画而言，如何传神地表现出一种动物其所独具的那种神情特点，对“骨”这种内在，无法用肉眼看到的东西的把握能力，是对画家的功力考验的重点及难点。
徐悲鸿早期在创作马画的时候，就常常去跑马场观摩，马的一举一动其全都了然于胸，而且，无数次的观摩临画，也让其对马的神态的抓取、表达能力有了质的突破，他创作的奔马图，做到聚精会神，起笔落笔一气呵成，中途不断，那奔马，似脚蹄生烟，蹋于云端，真的是生动万分也。
徐悲鸿自己也说过：“我爱画动物，皆对实物下过极长时间的功夫，即以马论，速写稿不下千幅，并学过马的解剖，熟悉马之骨架肌肉组织，然后详审其动态及神情，方能有得。”所以说，成功都不是信手捻来的，都是要经过千锤百炼后，方能臻至化境。[2]
赏析：
①悲鸿所画的奔马，奔腾驰骋，桀骜不凡，自由奔放，欢快振奋，观之令人惊心动魄，在写实之中充满了浪漫主义的风格。[3]
②画家不仅把骏马作为自己绘画的象征，更是一种精神的追求，是对自由和激情的赞美和讴歌。
③徐悲鸿擅长以马喻人，托物抒怀，以此来表达自己的爱国热情。徐悲鸿笔下的马是“一洗万古凡马空”，独有一种精神抖擞、豪气勃发的意态。
④在技法上，他以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿。用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓。
⑤晕染全部按照马的形状结构而施加，墨色浓淡有致，既表现了马的形体，又不影响墨色的韵味。徐悲鸿的马是中西融合的产物，这种融合是极为成功的。
⑥作品显示了极高的艺术技巧和广搏的艺术修养，是古为今用、洋为中用的典范。造型独特，气势恢宏，创造了新颖而独特的风格，给人以生机和力量，表现了令人振奋的积极精神，驰誉世界，几近成了现代中国画的象征和标志。

⑺ 异国素描讲述了什么

19世纪初，俄国沙皇为了寻找通向印度的捷径，开始打波斯这个位于十字路口国家的主意。一支哥萨克军队前往黑海和里海，并强占了波斯北面的一部分领土。他们企图征服波斯，进而南下印度。控制着印度贸易市场的英国人觉察到了事态的严重性，于是立刻派遣使团前往波斯，希望联合波斯，从而阻止俄国沙皇的扩张。

英国画家罗巴特·卡·波达就在这样复杂的局势下，怀着对东方神秘的波斯帝国的强烈好奇心，于1818年只身一人跋山涉水，千里迢迢来到波斯。在通过克鲁卡拉山和可木兰库山的山顶通道时，他被这条山路的险峻震住了。

只见在一座高入云霄的大山上，有一条崎岖曲折的环山小路，路面上还结着冰。一些前去波斯的商队在结冰的小路上牵着马一步一颤地向前走着。人们稍不留心就会滚下深不见底的悬崖……

卡·波达跟着商队小心翼翼地走过了这段险路，然后取出画板和纸笔，画下了这个令他终身难忘的险景。

卡·波达对当年闻名于世的古都伊斯法罕城极为羡慕，他千辛万苦地赶到了波斯中部，希望能一睹这个波斯古都的风貌，结果令他很失望。卡·波达再也寻找不到阿帕斯一世时代的豪华宫殿。多年的战争，已经把这座城市摧残得千疮百孔、面目全非。他只见到了一堆堆的瓦砾、废墟。满怀希望的卡·波达看着这个凄凉的场面，痛心地说：

“昔日雄冠各国的豪华宫殿已成了断墙残垣，不见一个人影。王宫中原来悦耳美妙的笙乐声，笑闹声，已被一群群野狗的哀嚎所取代，真是令人心寒……”

心灰意冷的卡·波达折向北面，来到了德黑兰。这座新国都又是怎样的景致呢·在画家卡·波达的眼中，德黑兰是一个只能远眺而不可近视的城市，位于白雾缭绕的厄布尔士山山麓。从远处一眼望去，它的确具有令欧洲人着迷的异国浪漫情调，可是进城一看，一排排零乱的单层矮房子充塞了整个市区，喧闹声和吆喝声此起彼伏，街道上污水横流，行人和马车你撞我碰，简直就像一个杂乱无章的大集市。

卡·波达对波斯妇女的装束非常感兴趣。普通妇女都穿着传统的布尔哈外衣，她们的头面用一块长长的白纱布遮盖得严严实实，身上紧紧裹着鱼网状的布长袍，脚上穿着厚厚的布鞋袜，整个人包得一丝不露，活像一个会走路的大包裹。宫廷里宫女的装束又别具风采，她们头上戴着宝石花形的首饰，脸上抹着胭脂，涂着鲜艳的口红。奇怪的是她们都把两条眉毛描画连成一条，看上去又粗又黑，好像一只展翅的海鸥。她们都穿带花边的长裤，地位越尊贵，长裤上的花边也就越多。卡·波达把这些见闻一一仔细地画了下来。

卡·波达在波斯探险最惊险的一幕发生在古老神秘的“那克西斯塔尔”陵墓山。传说那是两千多年前波斯黄金时代遗留下来的，可是以往慕名而来的探险家却从来没有一个人能够登上陵墓山。对越是惊险越有好奇心的卡·波达来说，陵墓山是非去不可的地方了。

卡·波达在动身以前，雇用了一名当地向导。那位向导一听要去陵墓山，顿时吓白了脸，战战兢兢地说：

“大人，那里可千万去不得！就连‘那克西斯塔尔’这几个字也最好不要提起！”

卡·波达听向导这么说，更来了兴致，他对向导说：

“请你告诉我，那里究竟有什么可怕的事?”

“说来话长。两千多年前，大流士皇帝率领远征军横渡地中海，远征希腊雅典，取得了极其辉煌的战果，凯旋而归。可是回国不久，全家六口却突然遭受了灭顶之灾。这件事就发生在可怕的……”

向导没有敢说出“那克西斯塔尔”这几个字。卡·波达正听得津津有味，见向导突然停住不说了，一边劝他不要怕，一边连连催促他继续讲。向导只好吞吞吐吐地接着说：

“大流士皇帝看中了深山中一堵非常险峻的绝壁，他命令几万名工匠在那里为他建造一座规模巨大的陵墓。当陵墓竣工时，一位名叫塔尔提雅的大预言家来到了大流士的皇宫。他神色庄严地对大流士说：‘陵墓山是一个神秘的地方，无论谁，只要进入山中就无法活着出来！’“可是几位王子对此毫不在意，为了满足好奇心，他们背着大流士偷偷上了陵墓山，想进去看看陵墓的内部。因为他们是王子，看守陵墓的圣职人员不敢违命，用吊绳把他们送上高高的陵墓台地。

“当王子们被吊绳送到半山腰的时候，从岩石背后突然蹿出几条口吐毒焰的大蛇。圣职人员吓得昏了头，丢掉吊绳撒腿就跑，可怜的王子们就这样摔到崖底，当场摔死了，不久，大流士皇帝也莫名其妙地死去。人们纷纷传说：陵墓山是块魔地，谁要向它挑战，就一定会遭悲惨的下场。从此，陵墓山也就没有人再敢去了。”

卡·波达听了这个关于陵墓山的神奇传说，简直一刻也呆不住了，他马上收拾好行李，催促向导赶快上路。可是，这个向导死活不肯，无奈，卡·波达只得一个人独自前往。

经过几天的跋涉，卡·波达终于来到了陵墓山下。嘿，这是一个多么宏伟的建筑啊！卡·波达站在陡蛸山壁下，抬头仰望，清楚地看到，大流士的陵墓就建在半山腰几乎是垂直的山崖断面上。

怎样才能爬上这陡峭光滑的山壁，登上陵墓的台地呢?卡·波达正在犯愁，有一个当地山民从这里经过，他打量了卡·波达一番，然后用手势问道：

“你从哪里来?你想登上陵墓山吗?难道你不怕恶魔的诅咒?”

卡·波达急忙回答：

“我来自遥远的英国，我想上去，可是没有办法。你能帮助我吗?”

这个山民点头答应帮助卡·波达。

山民望了望高耸的陵墓台，然后找来一捆很结实的绳子，一头系在自己的腰上，另一头拿在手中，使劲地转了几圈，一下子向上抛去。绳子在空中荡了一个大弧圈，绕过陵墓台上4根圆形石柱中的一根，从石柱的另一边垂了下来。山民随手接住垂下来的绳子，像敏捷的猴子一样，转眼就登上了陵墓台。到达陵墓台后，山民解下腰间的绳子，把绳子穿过圆形石柱放了下来。卡·波达也学着他的样，在腰间系好绳子拼命往上爬，但是，他无论如何也没有气力和办法依靠自己的力量攀登上去。而站在陵墓台上的山民又无法帮他用劲，因为陵墓台外面的空地很窄，一使劲就有可能摔下来。这时，刚巧又有几个山民路过，他们示意卡·波达松开另一头绳子，由他们使劲一节一节地向下拉。就这样，卡·波达也就一下一下地被拉了上去。卡·波达的身子在半空中来回摇荡和转圈，真是惊险万分!不一会儿，他就被拉上了陵墓台的石岩。卡·波达站在上面不敢往下看。强劲的山风刮来，使人有点站立不稳。这时，卡·波达突然想起向导对他说的关于陵墓山的恐怖故事，不由得浑身肌肉紧张。他后来曾对人回忆起那个时刻的心情，他说：

“登上陵墓台后，我的脑海中闪现了向导说的有关这个陵墓的传说故事。当时听到时好像并无多大感觉，而现在就站在这里，心里真是有些惴惴不安。因为我正在大流士王子们被摔死这一悲剧发生的现场。我总觉得王子们的灵魂就徘徊在我的周围，我真为自己的安全担忧。虽然我对自己能有机会一睹此墓感到非常高兴，可是又隐隐地感到茫然不安。万一那个恶魔的诅咒真的降临到我的身上，那又该怎么办呢……”

卡·波达竭力使自己镇定下来，不去想太多的东西。他只是在陵墓的外面作了些考察便下山了，没有再往里走。

卡·波达终于顺利结束了对陵墓的探险。他返回英国后，于1881年出版了一本探险著作——《古巴比伦之旅》。这本书连同他在波斯的许多精美素描，被欧洲探险家争相传阅，使得波斯这个“东方的新门户”对欧洲人更具诱惑力了。

⑻ 西方绘画艺术流派

1：非洲岩洞艺术
非洲岩洞艺术是新石器时代非洲原始社会艺术的遗迹。二十世纪考古发现：在北非的阿特拉斯山脉，撒哈拉沙漠和利比亚地区都发现大量原始猎人刻画的牛、长颈鹿、河马、大象、单峰驼等动物，还有描绘人类日常生活、舞蹈、狩猎、战争和举行原始示教仪式的风俗画等。以利比亚的费赞（Fezzan）地区的作品最为突出。它的艺术风格和新石器时代的西班牙勒文特壁画相近似。在中非和南非的发现中，以罗得西亚的布须曼人的壁画最有名。布须曼人的子孙在十九世纪遭到殖民者的迫害以前，从未停止过壁画的创作。
2：爱斯基摩艺术
爱斯基摩要在严寒而困难的北极生活条件下，用骨、牙、木、石刻制的生活用具和迷信工具上的一种装饰艺术被称为爱斯基摩艺术。在阿拉斯加诺登桑（NortonSound）以北居住的爱斯基摩人大多数人都会雕刻艺术，他们在弓钻的转动杆（海象牙制的）上刻小型的剪影式的北极生活图画，并用海豹油灯的黑油涂黑，非常精巧，惹人喜爱。十九世纪中叶，由于现代资本主义的影响，他们的艺术品逐渐变为商品。
3：拜占庭艺术
从四世纪到十五世纪以君士坦丁堡（即古希腊城市拜占庭）为中心的拜占庭帝国（即东罗马帝国）和基督教会相结合的官方艺术。其思想内容是崇拜帝王和宣扬基督教神学，为巩固贵族阶级的统治服务。其风格特点是罗马晚期的艺术形式和以小亚细亚、叙利亚、埃及为中心的东方艺术形式葙结合，有浓厚的东方色彩。如圣索非亚教堂的中央圆顶形的结构及其内部金碧辉煌的装饰，反映了政教合一的精神统治的权威。在基督教神像学体系的建立和利用、改造旧形式为基督教宣传服务等方面，在教堂建筑、圣像画、镶嵌画、壁画、细密画及工艺美术的风格创造上，都有较大的成果。由于教会的束缚。后期风格倾向于公式化、概念化。它对中世纪欧洲各国，尤其是东正教国家的艺术有巨大影响。1453年伊斯兰教的土耳其人攻下君士坦丁堡后，拜占庭艺术的历史已千终结，但其形式仍为东正教会所利用。
4：哥特式艺术
十二至十六世纪初期欧洲出现的一种以新型建筑为主的艺术，包括雕塑、绘画和工艺美术。这种建筑风格，一反罗马式厚重阴暗的半圆形拱门的教堂式样，而广泛地运用线条轻快的尖拱券，造型挺秀的小尖塔，轻盈通透的飞扶壁，修长的立柱或簇柱，以及彩色玻璃镶嵌花窗，造成一种向上升华、天国神秘的幻觉。反映了基督教盛行的时代观念和中世纪城市发展的物质文化面貌。代表作品有法国的巴黎圣母院、德国的科隆教堂、英国的林肯教堂、意大利的米兰教堂等。
5：佛罗伦萨画派
意大利文艺复兴时期在经济和文化中心佛罗伦萨形成的一个重要画派。该派以资产阶级上升时期的人文主义思想为主导，用科学方法探索人体的造型规律，吸取古代希腊、罗马的雕刻手法应用在绘画上，把中世纪的平面装饰风格改变为用集中透视，有明暗效果，表现三度空间的画法。在以宗教神话为主的题材中，把抽象的神象画成世俗化的合乎新兴资产阶级要求的理想的人，成功地创造了人物画新风格。除了油画外，当时多创作大幅温壁画，主要为宫廷、教会和资产阶级上层服务，从而改变了欧洲中世纪绘画的面貌。初期代表画家有*乔托、*马萨丘、乌且罗（Uccello, 1394-1475）等，盛期以*芬奇、*米开朗基罗*拉斐尔等画家为代表。十五至十六世纪三十年代最繁荣；十六世纪末，由于佛罗伦萨政治上失去独立，经济衰落，以及画家信盲目崇拜前辈的结果，逐渐走向*风格主义。
6：威尼斯画派
意大利文艺复兴时期主要画派之一。威尼斯共和国在十四世纪是欧洲和东方的贸易中心，商业资本集中，国家强盛。艺术受拜占庭及北欧的影响。十五世纪吸收了*佛罗伦萨画派及*曼坦那的经验，通过贝里尼一家、卡巴秋（Carpaccio, 约1465-约1526）、安东奈罗·达·美西纳（Antonello da Messina, 约1430-1479）等人的努力，政府和教会的利用，尤其是社会团体---互助会（scula）的支持，绘画艺术得到了发展。十六世纪威尼斯派成为欧洲油画创作中心。该画派反映人文主义和爱国主义思想，其画色彩明丽，形象丰满，构图新颖，但大多借宗教神话题材，描绘统治阶级的豪华生活。代表画家有*乔尔乔、*提香、*丁托列托和和*委罗内塞等。直至十八世纪仍有*提埃坡罗、加纳来多（Canaletto, 1697-1768）和瓜第（Guardi, 1712-1793）等画家。该派作品对欧洲绘画的影响很大。
7：浪漫主义画派
十九世纪初叶，资产阶级民主革命时期兴起于法国画坛的一个艺术流派。这一画派摆脱了当时学院派和古典主义的羁绊，偏重于发挥艺术家自己的想象和创造，创作题材取自现实生活，中世纪传说和文学名著（如莎士比亚、但丁、歌德、拜伦的作品）等，有一定的进步性。代表作品有*籍里柯的《梅杜萨之筏》、*德拉克洛瓦的《自由领导人民》。画面色彩热烈，笔触奔放，富有运动感。
8：印象画派
十九世纪下半叶法国兴起的一个画派。这一名称是由1874年该派作者举行画展时，批评家对莫奈所作《日出印象》一画出以嘲笑而来。该派反对当时学院派的保守思想和表现手法，采取在户外阳光下直接描绘景物，追求光色变化中表现对象的整体感和氛围气的创作方法，主张根据太阳光谱所呈现的赤橙黄绿青蓝紫七种色相去反映自然界的瞬间印象，一反过去宗教神话等主题内容和陈陈相因的灰褐色调，使欧洲绘画出现发挥光色原理加强表现力的新方法，对绘画技法的革新有很大影响。代表画家有莫奈、毕沙罗、西斯莱、雷诺阿等。
9：后期印象画派
广义指继承印象画派，并加以变革的各个不同流派。狭义指塞尚、凡·高、高更等人的创作方法。他们接受印象派的用色方法加以革新，不满足于印象泊对自然的客观描绘，而强调主观感受的再创造，一般不表现光，而注重色彩的对比关系、体积感及装饰性等。对后来的野兽派及表现派有很大影响。
10：新印象画派
十九世纪末从法国印象派发展而来的一个流派。认为印象画派表现光色效果的方法不够严格，标榜以科学方法追求色彩分析，用不同的色点排列组合作画，画法机械。此派活动时间短暂。代表作者有*修拉、*西涅克、克罗斯（Henri-Edmond Cross, 1856-1910）等。
野兽派、立体派、未来派、达达派、表现派、超现实主义、印象派、后印象派、抽象主义等流派.
后印象派:凡`高