越野车插画图案设计

一_学插画不仅仅就业问题容易解决,还能创业,

随着现在社会广告行业,游戏行业,出版行业,以及各种美宣的需求,对板绘插画这一块的人才需求是非常的大的,现在做这个行业的人也不少,但是坦白的说能够满足行业需求的人才并不是太多,现在很多年轻人学东西太浮躁了,沉不下心来学习,仅仅是学习一个皮毛,就能觉得自己是插画行业的大师了,咱先不说大师的问题,你到工作岗位把工作做好都费劲,我所想表达的意思不是插画的工作有多难,其实不难,我意思是别浮躁,踏实提升基本功,市场很缺人才,只要你优秀,找工作是一件很容易的事情,因为所有的公司,都需要有能力的人才,

学好插画不仅仅能就业,还可以创业啊,你可以在家里网上接单,这一块的市场需求如果你做好了,你自己在家开一个工作室完全是没有问题的,很多都比上班的收入要高很多,只要你学好了插画,想怎么发展自己就怎么发展自己,有才华的人不愁未来,但是前提一定要有才华奥,好的未来都是自己打拼出来的,而不是等出来的,

二_挥玫P牟寤飧鲂幸档那熬,只要你好好学,插画不会辜负你。

插画这个行业的前景是非常好的,毋庸置疑,但是里面有一个问题,即便是这个行业前景非常的好,但是这种好属于你吗?你有能力得到这种好吗?所以现在一定要踏踏实实的学好插画,提升能力,当你变的非常优秀时,你就会明白,你能拿下这份美好,而不仅仅是远远的看着,

三_懈龊美鲜,才能让你在这个行业混的风生水起。

如果你决定学习,我不建议自学,浪费时间而已,自己瞎忙活半天除了学的蒙圈还是蒙圈,这样玩没意思,不要把自己的时间浪费这种无用功上,等你自学成功,黄花菜都凉了,找个好老师带你,会让你骑自行车的速度变成做高铁的速度,我认识两个学生,两年前他们同时学习插画,一个是自学摸索,一个是跟着老师学,两年后的今天,自学的同学听说才刚刚把基础知识学完,跟老师学习的那个学生,现在都已经在广告公司做插画工作了。这就是差距吧。

如果你找不到好老师的话,没有关系,我认识一位非常优秀的老师,他每天晚上都会在网上免费直播讲板绘插画公开课,讲的非常的通俗易懂接地气,能够把复杂的知识讲的简单化,尤其是对于很多零基础的同学来说,也是很适合学习的,想听的同学可以到他的围新(谐音):开头的一组是:w9,后边的一组是:kaka,把这两组按照先后顺序组合起来即可,备注:知道。

我们不仅仅要做一个努力学习的人,更要努力做一个善于学习的人,只有知道如何更好的学习,才能最大化的提升学习的效率,给与自己前行的信心,这一点是非常的重要的。

四__傲瞬寤,如何发展自己的职业路径。

首先来说,插画师的职业发展方向大概有三类。

1.是自由插画师。

目前自由插画师在插画市场是占有很大比例的,绝大部分学员通过几个月的培训时间都能顺利成为自由插画师!初级的自由插画师,收入大概5K~9K元之间,主要通过在各插画平台持续发布输出作品、约稿群、营销号发布的信息接稿。

2.是加入插画师团队。

加入插画师团队,一方面收入会趋于稳定,另一方面,团队中总有牛人大佬,他们的经验和视野是非常值得学习的,在团队里短时间内创作水平就能得到巨大的提升!插画师实现创作自由度最好的方式其实是实现产品和设计的互通,通过打造插画师个人IP。

3.是成立个人工作室。

很多插画师在积累一定的人脉、资源和资金后,会自然而然选择成立自己的工作室。但这也是有利有弊,工作室的运营会耗费你大量的时间和精力,建议在个人作品与一些品牌达成长期合作,有了稳定收入渠道之后,再去往这方面发展。

五_Щ崃瞬寤,其实可以做很多事情,这是真的。

插画是一个包容性很强的专业。现在的插画设计已经不再局限于纸张。3D和多媒体的综合应用已经成为插画的新趋势。那么现在学习插画,还有就业前景吗?能找到好工作吗?今天,云易绘教育就来和大家一探究竟。

首先,提到插画就不得不说绘本。但是,绘本并不是适合所有人的方式,并且也不是插画唯一的就业方向。除了绘本,插画师还可以就业的方式有很多种。

1.插图+动画

特点:给图形插图一个新鲜的3D动态效果。

插画和动画一直有着千丝万缕的联系。尤其是在漫画的概念逐渐式微,被插画吸收的当下,插画与动画,尤其是独立动画的关系越来越密切。很多插画师已经开始尝试创作动画。虽然总体来说,创作的体量并不大,但是有很多创作想法,如果用动画的形式表现出来,会更有趣。同时,插画师独特的视觉风格也丰富了动画的视觉语言。

2.插图+品牌

特点:传统业务转向多媒体,插画成为品牌必争之地。

在当代艺术中,插画是一种商业艺术,所以插画与品牌的结合是顺理成章的。在大多数情况下,当代插画与品牌的结合大多以广告、海报、包装等形式存在。其中,广告插图是指插图、漫画、图表、抽象形状等。如今,插图作为广告中重要的视觉元素,在树立企业和产品的品牌形象方面起着非常重要的作用,甚至有着一张图胜过千言万语的重要作用。

一般来说,电影海报中插画的运用会有非常明显的商业特征。在这种背景下,插画可以准确地表达电影的内容,引起观众的兴趣。插画的内容可以是电影中的一个著名场景,也可以表达电影所传达的某种精神或内容。

插画在产品包装中的应用在生活中非常普遍。在包装设计中运用插画时,插画的整体表达会更倾向于图案设计。但是在这个领域,插画的表现会更加抽象,更倾向于考察插画师在构图上的绘画能力和形式感。

3.插画+服装设计

特点:插图被赋予了更深的商业品牌价值。

绘画和时尚的关系非常明显。20世纪60年代,伊夫·圣罗兰的蒙德里安系列至今仍被人们津津乐道。近年来,各大国际品牌开始注重与插画师的合作,利用插画探索商业品牌的创新。如今,随着制造业的发展和个人裁缝的普及,插画师更容易通过服装或手袋等各种可穿戴方式展示自己的作品。

2. 有设计感的插画-这6种常见的插画海报风格你知道吗

一、时尚风格插画

无论是日系还是欧美向，普遍都不会选择特别艳丽的色彩，多是以比较清新淡雅，尤其是自然界和日常生活中常见的色彩为主。因为这类颜色比较具有耐看性，即便是盯着看也不会产生审美疲劳。我们在此类画作的处理上也需要注意这一点

二、幽默风格插画

比较常见的是采用夸张的手法造型，这一点在欧美风格中非常常见。色彩的选择上也是比较夸张化，让人一眼看过去就忍俊不禁——

当然日系二次元风格中，也有很多很优秀的搞笑幽默风格插画，一般会走比较偏可爱而Q版的人物，尤其是胖乎乎的脸部和圆圆的眼睛是其标志性特征——

三、唯美主义风格插画

宁静而又平和就是这种画面的主旋律，对于习惯了激烈对抗的大场面的同学来说，偶尔看一些此类作品，你会感觉整个身心都平静下来一般

在色彩方面，一般说来都是以偏中性和冷的主色调最为常见，出现的人物一般不会有太过张力的动作，有的时候为了渲染寂静的气氛甚至舍弃人物当然，为了避免画面过于沉闷，偶尔也会加一些动态效果的元素打破画面

画面中的雨就是这种“静中有动”的感觉——

远处的流星，并不太显眼，也增加了画面的可看性——

四、写实主义插画

应该是最常见的风格了吧？是什么样，就画什么样，把那些最需要表达的东西表达清楚，还用多说么？

五、Q版风格插画

对于Q版，大家真的是再熟悉不过的吧？商品包装，页面设计，游戏人物...无论是二次元，还是欧美向，各种大头娃娃一般的造型永远都不会过时。那或者憨态可掬，或者天真无邪的表情，真的是能让人都要融化了一般——

六、机械科技插画

沉重的钢铁和齿轮，纹丝不动的建筑，以及有设计感的内切割...这些都是机械与科技风格中的常客。和我们所接触到的小清新不一样的是，机械科技没有那么多花里胡哨的色彩，一般三四个颜色足矣。有些甚至黑与白两种就解决问题

像这种设计师，干脆利落的用近乎只有黑白两色解决问题。但是效果却令人惊叹——

色彩也并不丰富，但是那种庄严浩大的气势，至少是非常成功的表达出来了——

日系里也有很多这种画师，与小姐姐搭配形成一种“反差萌”，近期有玩过《少女前线》都应该对这位画师不陌生吧？

七、装饰主义风插画

多是以装饰性的内容为主，比较注重对线条的处理，在色彩的搭配上比较灵活，既有偏淡雅的

也有这种比较醒目的—

八、影像合成风插画

我们在前阵子的教程中，曾经给大家说过，很多商业向的项目，一般都是一个月的时间，如此短的时间，是不可能给你很长时间对一些细枝末节的地方进行精细刻画。这个时候，贴素材就是一种非常有效果的方法，我们也有种说法叫“半P半画”。

在很多概念设计中，这种方法也是常客，特别是有的时候，设计师为了确定某个地方加树或者是建筑之类的是不是合适，但是直接画的话太消耗时间，这个时候直接从照片上截取就可以了

除了概念设计师以外，现在有很多二次元画师也会采用这种方法，比如下列这张小姐姐插画——

1.波普风格

波普风格的插画艺术出现、流行于20_兰50_甏呐分薜厍饕ü桃狄帐醯拇醋魇址ǎ纬扇诤洗笾谖幕肷桃狄帐醯娜乱帐醴绺瘛M保ㄆ辗绺裰邢喽愿】涞目ㄍㄐ蜗蟆⒈ㄖ桨婊问郊坝哪谋暧铮餐槌啥朗粲诓ㄆ辗绺竦奶厣也ㄆ辗绺竦囊帐跣苑浅G_3]。安迪·沃霍尔是在服装设计领域中对波普风格拓展贡献最为杰出的人物之一，首次开创了纸质、塑料、人造皮为服装制作基础材料的先河，并且在其插画作品中包含了颠覆传统的设计理念，具有色彩鲜艳、设计理念前卫及选色大胆等鲜明特点。直至今日，波普风格的插画仍保留与安迪·沃霍尔较多的相似之处。

2.抽象风格

通常，抽象风格的作品普遍以几何化的点线面、圆形、三角形、正方形为主体进行深入创作，在创作风格上具有典型的抽象性特点。蒙德里安是抽象风格作品中相对成功的早期人物之一，其抽象风格的创作方式较为独特，侧重利用形式多样的矩形图案作为插画内容，且此类插画艺术形式对抽象风格的影响深远。以法国著名抽象风格服装设计大师创作的作品《红黄蓝》为例，此作品深受蒙德里安抽象风格的启发，选择多种颜色的线条、三角形、长方形，给予广大受众独特的艺术欣赏体验感受，并赋予作品强烈的视觉冲击感及新奇感。

3.具象风格

具象风格不同于上述提到的两种风格，其图形特点普遍写实且逼真。再者，具象风格作品对线条的展现相对直接，可进行装饰性的泛化、夸张及变形处理，从而提高作品的色彩感，突出作品的简洁性及精致性。以意大利著名服装设计师缪西亚·普拉达为例，曾拥有将插画直接用在服装设计创作的实力，可以将插画作品布满在服装设计作品当中，且其作品侧重精心细腻化创作人物造型，突出作品的色彩及绚丽感[4]。此外，具象风格中线条展示相对飘逸，可以给予受众心理如梦如幻的体验感受，尤其是应用在服装设计当中，能有效提高设计作品的精巧程度，赋予设计作品灵动的美感。