皮卡丘eva

Ⅰ 有几个动漫人物

1.背景《龙猫》
2.头上是《银魂》定春
3.《神奇宝贝》皮卡丘
4.《海贼王》路飞的帽子
5.《七龙珠》孙悟空的脸，
6.《火影忍者》鸣人的胡子
7.《死神》一护的刀
8.《噬魂师》的右边头发，
9.《游戏王》的项链，
10.《妖精的尾巴》纳兹的围巾
11.《钢之炼金术师》的机械手
12.《死亡笔记》的苹果
13.《死囚乐园》里的那个六边形方块。

Ⅱ 这张照片图片这个一个90后小时候看过的动漫动画片回忆大集合整理你最喜欢哪一个动漫人物

我觉得如果单从图片上来说的话一定是宝可梦了。我姐小时候就那这部番把我拉入坑的😂。
但就单看所有90后的动漫的话，我觉得EVA中的角色我真的都超级喜欢，可能是因为动漫本身的原因吧，当时看真的太轰动了。

希望回答问题，望采纳。
P.S. 楼主图片清晰度稍微有一点低

Ⅲ 在动漫历史上，有哪些能被称为“名作”的作品呢

今天来讨论一下，一些在历史上留名的日本动漫“公认神作”，是不是带着自己的“时代光环”。有些人觉得“任何时候看都能觉得是神作的动画，才是真正的神作”，这话本身可能没有问题，但这样的神作笔者认为太过狭义，不同人心目中不同的“神作”先不说，但可以确定不同时代都有大家公认“神作”诞生，因此广义上的神作还是辈出的。

而笔者的观点就是，无论什么神作，都是带着鲜明的时代特征的，因此脱离了“时代”因素的神作，未必不是神作，但却可能无法像在当年那样散发着神作的璀璨光辉。

以具体例子来讲，举几部不同时代的作品说明

1、初代《机动战士高达》

号称“拯救了日本御宅圈”的公认神作。很多人认为《EVA》是脱开了时代背景，也就是说放在今天看依然是神作的作品。不过笔者认为，《EVA》也是有着很明确的时代背景的作品。90年代末，遭到宫崎勤事件的影响，御宅文化的负面因素被暴露在公众面前，日本御宅文化遭到痛批，漫画销量大幅下降，确实是相当程度的打击。而庵野秀明借助更多的真人电影的拍摄手法，给日本TV动画带来了更多新鲜的血液，又用了众多宗教的因素让内容看上去很“有料”，加上塑造的男主角一反日漫的热血系男主角，而是换成了一个胆小，怕事，希望逃避的角色淀真嗣，让人觉得很有“代入感”，综合这些因素，让《EVA》走上了能在日本动画留下永远足迹的神坛，并且对之后的日漫作品也起着不小的影响作用。

笔者认为，《EVA》的神作光环，时代背景还是脱不开的。90年代初，80年代末，日本陷入泡沫经济的阴影，加之95年的沙林毒气事件，让日本的年轻人陷入了一种不安的格局之中，有点凝重的《EVA》的故事展开，确实很容易让90年代的日本年轻人找到“代入感”，人们在仿徨中摸索前进的道路，有时未必会有一盏明灯，而可能只是需要听取同时代的人感慨。《EVA》就具备这样的能量，它未必有着“点醒”年轻人的力量，但却能让同时代的人感慨，抛开宗教部分的内容是读的懂读不懂，起码从角色塑造上，《EVA》有着这样共通的认同。脱开了时代的背景，《EVA》确实还是一部优异的作品，但是能不能封为神中之神，坐在日本TV动画的顶端，笔者觉得还是有足够理由去怀疑的。